Las tablas del Teatro de Rojas reciben este viernes y sábado a las 20.00 horas , 'Abre el ojo', una pieza que recupera la figura de Francisco de Rojas Zorrilla , autor que da nombre al coliseo municipal. Se trata, en palabras del director Eduardo Vasco , de un espectáculo que recrea a personajes que viven más en la calle, en el lumpen y que son menos nobles de los que proponen autores como Calderón de la Barca o Lope de Vega. El director de la veterana compañía Noviembre ha explicado que se trata de una comedia de 'capa y espada', urbana , pero que se aleja de sus precedentes al presentar unos personajes de dudosa catadura moral que tienen poco que ver con los habituales tipos del género. « Rojas abre una vía muy diferente que tiene que ver más con el canallismo, con seres humanos de baja estofa que están muy lejos del amor cortés , galante, eso que defienden otros autores, muchos más pegados al Renacimiento, mientras que Francisco de Rojas pertenece a una vertiente Barroca, más ligado al humor que se desarrolla en los 'Entremeses'«, ha puntualizado Eduardo Vasco. Noticia Relacionada cultura estandar No 'Los hermanos Machado' mantienen un diálogo sanador y doloroso tras la guerra civil en el Rojas Francisca Ramírez La obra, con texto de Alfonso Plau y dirigida por Carlos Martín, llega este viernes al Teatro de Rojas para narrar la historia de un viaje dentro de una casa y de su relación fraternal Vasco ha remarcado que su último montaje es una comedia que se anticipa al Vodevil, en la que manda la alegría de vivir, «y en el que no vamos a encontrar rastro de ese concepto del amor galante y puro que suele gobernar nuestras comedias áureas». Por eso, ha incidido en que las peripecias de estos auténticos «caraduras» marcan el desarrollo y el humor de esta comedia cínica, con entradas y salidas y acumulación de personajes en las mismas estancias. El espectáculo nos habla de Don Clemente y su triángulo amoroso, pero también de doña Clara, que es su amante, y que se entiende con otros hombres a la vez. «Es un ejercicio casi de igualdad de las fechorías amatorias que pueden hacer los unos con los otros. No en vano la obra se llama 'Abre el ojo', precisamente porque en el siglo XVIII se puso el aviso a los solteros: 'no te fíes de tu amante que seguro que te va a engañar'». Ha puntualizado que la obra no habla de poliamor porque casi todos estos amores, tienen el dinero de por medio. Todo ese amor está lleno de interés, es material y no tiene nada que ver con el amor puro y duro. «La relación de Clara con Clemente intenta ser eso, pero no lo es». Una obra colorida y musical Rafael Ortiz, Elena Rayos, Alberto Gómez , Manuel Pico, Jesús Calvo, Celia Pérez, Mar Calvo, Anna Nácher y Daniel Santos darán vida a un catálogo de personajes que tienen en común un concepto de la comedia creado y perfilado por Vasco. Una comedia que «se nutre del eclecticismo y de la sorpresa» y que permite que los actores se desenvuelvan por los diferentes estilos y géneros «con desparpajo, sin academicismos ni lastres», tratando de encontrar la complicidad del espectador. El director de teatro ha destacado el trabajo que ha hecho el diseñador Lorenzo Caprile , cuyo vestuario tiene su raíz en la época Barroca, pero del que el modisto madrileño ha hecho su propia interpretación «y lo que te encuentras es que te zambulle en ese período a través de unos trajes que favorecen mucho el enredo y todo el contexto de la comedia», ha indicado. La música de 'Abre el ojo' está salpicada de ilustraciones musicales. Desde la bienvenida por todos los actores que cantan con la ayuda de la guitarra y ukelele, a la cómica despedida en lenguaje inclusivo, pasando por la actuación en segundo plano con el ukelele e instrumentos de percusión. El cierre, una canción que se ha perdido y que la compañía ha tenido que adaptar nosotros. Finalmente, Eduardo Vasco ha mostrado su satisfacción por volver al Teatro de Rojas. «Para nosotros Toledo es una referencia. Es como una de esas plazas importantes en las que toreaban antaño, donde se lo jugaban todo. Es muy importante la reacción del público porque en muchas ocasiones nos marca el camino», ha puntualizado.
