Большой праздник для души: Смотрели с замиранием сердца…
Седьмая премьера Приват-театра Ольги Андреевой «Синяя птица». Отзывы зрителей
5 апреля на сцене Центра культуры и современного искусства имени Ю.А. Гагарина состоялась очередная премьера Приват-театра О. Андреевой «Синяя птица» «Шаг в вечность». Спектакль по мифам Древней Греции создан на основе инсценировки режиссера и руководителя театра Ольги Андреевой.
Литературная основа эпизодов и композицией состоит из пяти фрагментов знаменитых античных трагедий, написанных не только греческими классиками, но и драматургами других эпох, включая ХХ век. В ней заложены режиссерские приемы и выразительные средства спектакля: стасимы, эписодии, монодии, танцы. А также, элементы сценографии и музыка.
Героев Эллады: Царя Эдипа, Иокасту, Медею, Ясона, Федру, Ипполита, Энону, Ариадну, Тезея, Афродиту, Антигону, Креонта, Кормилицу играют актеры-любители: Игорь и Наталья Петровы, Светлана Кан, Сергей Муллаяров, Лионелла Федосеенко, Мария Куницкая, Светлана Слепцова, Ольга и Алан Болотаевы, Елена Слепцова, Александр Иванов, Светлана Носова и новый актер Иван Кузин.
О. Андреева:Одной из задач постановки было органичное соединение классической и древнегреческой музыки с монодиями персонажей. Монодия – в древнегреческом театре соло главного героя. В ней выражается его душевная борьба. У нас тоже – у каждого главного персонажа свое соло. Я предложила артистам самим сочинить поэтический монолог от имени персонажа. В «Медее» на Бразильской бахиане монодия прозвучала как мелодекламация в исполнении Светланы Кан, вАнтигоне на композиции Дворжака зрители услышали авторскую монодию Елены Слепцовой, другие стали песнями. Монодия Федры – песня Жанны Агузаровой Звезда удачно вписалась в музыкальную партитуру спектакля в исполнении Марии Куницкой. Мелодии к песням Эдипа и Вакха сочинил Игорь Петров, слова и мелодию к песне Ариадны написала Ольга Болотаева.
После просмотра спектакля артисты получили столько позитивных и интересных отзывов, что захотелось ими поделиться — читайте трогательные и вдохновляющие слова наших зрителей. Именно эти слова подтверждают: спектакль достиг своей цели — вызвал искренние эмоции и оставил след в душе.
С большим удовольствием посмотрела спектакль Приват-театраСиняя птицаШаг в вечность. Непрофессиональные актеры показали замечательный уровень мастерства. Мои аплодисменты актерам и низкий поклон руководителю театра. Желаю успехов и удач. Я теперь ваш фанат…
Я увидела сильный, впечатляющий спектакль, который не отпускал еще очень долго. Постановка потребовал активного мыслительного процесса, не прекращающего обдумывания сцен. Спасибо за возможность прикоснуться к прекрасному, спасибо за монологи героев, за красивых и талантливых актеров в чарующем одеянии, также очень понравились декорации. Сам сюжет очень интересен и представлен режиссером своеобразно, особенно финал, где ты Лена играла блестяще! Антигона… прекрасная Антигона миниатюрная, изящная, сильная духом! Спасибо тебе Лена, провела день с пользой для души, прикоснулась к искусству, поразмышляла о бренности бытия…
Спектакль супер! Оля, ты и твой коллектив молодцы!..
Явные победы (по крайней мере, для меня), это Медея и Ясон в «Медее». Светлана Кан почти все время «держала» зал, что называется, при этом была в труднейшем положении, ведь вся роль это, практически, сплошной монолог! Показала себя, реально, очень одаренной трагической актрисой…
Всегда радуете и удивляете своими талантами. Спектакль получился интересным, эмоциональным, сидела и переживала за героев и даже устала эмоционально. Соединение произведений разных эпох и разных писателей стало одной пьесой. Ольга Никитична новатор! У вас каждый актер не работу работает, а всю душу выкладывает. С такой отдачей, не во всяком театре так хорошо играют. Маша Куницкая (Федра) красивая, статная, и играет хорошо, и поет хорошо. Игра Лены Слепцовой (Антигона) убедительна, пронизывает какой-то отчаянной открытостью, хрупкостью. Просто всем Браво!..
Больше всего мне запомнился дуэт Саши Иванова (Креонт) с Леной Слепцовой (Антигона) в «Антигоне». У них были потрясающие эмоции и настоящее взаимодействие, партнерская игра…
Поразила Лионелла в роли Кормилицы… Какое сопереживание Медее!.. Голос, пластика создают незабываемый образ…
Игорь Петров (Эдип) на каждом спектакле поражает. Какая сцена! Постановка совершенно графична, позы, руки…
Меня впечатлила Федра. Мария Куницкая запомню это имя. Светлана Слепцова, сыгравшая Энону и Корифея, очень органично вошла в ткань всех эпизодов. Прекрасная речь, дикция…
Панопа (Наталья Петрова), ее прорыв в действие, показался мне глотком свежего ветра, настолько реалистичной она была, всего за одну минуту, раскрыла нам цельный и запоминающийся образ обычной женщины служанки, сплетницы и завистницы, обсуждающей и, даже, радующейся горю своей хозяйки. Эдакий народный образ из «площадного» театра. Это вот как раз удачный пример того случая, когда условности изображения трагических героев, с их, порой, надуманными страстями, какими их нарисовал Расин и какими они смотрятся с высот нашего времени, составили прекрасный фон для воплощения живого и реалистичного образа…
Вы сыграли то, что обычно ужасает и отталкивает в греческих мифах (ковыряние в глазницах и прочее) потом начинаешь осознавать, что физические страдания меньшая боль, чем душевные страдания и метания морального выбора…
Пьеса Цветаевой предлагает необычный, психологичный взгляд на античный миф. Спектакль сложен для восприятия, так как идет в стихах, наполненных экспрессией. Однако именно эту поэтичность, глубину и мощный эмоциональный заряд показали исполнители ролей Ариадны и Тезея (Ольга и Алан Болотаевы). Игра вызывала восхищение экспрессией, напором и эмоциональностью…
Спектакль произвёл неизгладимое впечатление прежде всего игрой актёров, в игре прослеживалась внутренняя эмоциональная борьба персонажей пьесы, трагизм положения, любовь и верность героев. Прекрасное оформление сцены, яркие декорации, музыкальное оформление, костюмы, приметы времени, всё достоверно отражало представленную эпоху. Хочу выделить игру Александра Иванова, Ольги и Алана Болотаевых их игра подкупала ярко выраженной искренностью. Смотрели с замиранием сердца, ушли под большим впечатлением, возвращаемся, обсуждаем, делимся эмоциями. Большое спасибо за прекрасный праздник для души и сердца. Процветания вашему театру, успехов, любви и благодарности зрителей…
Афродита чудесна! Она соткана из любви и неги. Голос волшебный. Притягательный образ получился у Светланы Носовой…
Мне понравился бас Ивана Кузина, он прекрасно пел в начале спектакля. Молодой, красивый. Дуэт Ипполита с Федрой (Мария Куницкая) получился трогательный…
Мне массовка понравилась, как в голливудских фильмах у всех свои переживания, в наших фильмах массовка однообразна…
Поздравляю вас с очередным творческим прорывом! Смело пустились в самое сложное, как мне кажется, плавание по океану мировой драматургии и… бросили якорь у начала начал театра античный репертуар (!) Самое сложное, потому что в, и так, очень условном для выражения, виде искусства театре, античный театр это верх такой условности, кажется мне. С одной стороны, что может быть проще, чем язык тела, в котором каждая поза условно призвана выражать ту или иную человеческую эмоцию, казалось бы. А с другой, современный зритель не привык к такому театру, нам подавай реализм, иначе не поверим. Это и заставляет режиссера и актеров искать что-то среднее, сохранив, при этом, статичную эстетику античного театра, как жанра (это ведь античный репертуар!) с одной стороны, и, в то же время, приблизить его к современной аудитории привычными средствами школы Станиславского. И наконец, мне понравился замысел режиссера в подборе репертуара от Еврипида и Софокла до Ануя, через Расина. Если в вашей версии постановки античных авторов я увидел попытку приближения тех исторических эпох к современной аудитории через «очеловечивание» и «оживление» трагичной статики античных авторов в определенной обыденности подачи образов, забронзовевших от времени вечных архетипов, то в последнем эпизоде это произошло уже с помощью Ануя, переработавшего Софокла. Здесь уже во весь голос открыто зазвучала тема вечности человеческих страстей и натуры: ничего не поменялось за тысячелетия истории цивилизации. Браво! Ольга Андреева!..
Идея обратиться к бессмертным древнегреческим трагедиям сама по себе заслуживает высокой похвалы. Актеры прекрасно справились со сложными ролями, особенно ярко запомнились харизматичные Медея (Светлана Кан) и Ясон (Сергей Муллаяров), Креонт (Александр Иванов) и Антигона (Елена Слепцова), царь Эдип (Игорь Петров), а также Федра (Мария Куницкая) и Энона (Светлана Слепцова). Костюмы были замечательные – видно, сколько души в них вложено, а песни, исполненные вживую, добавили атмосферности. Большое спасибо за положительные эмоции!..
Настолько органично музыкальный ряд наложился на тело спектакля, что я даже несколько раз ловил себя на мысли, какой молодец режиссер, что сумела найти такое звучание! Здесь тот случай, когда музыка была гармоничной с действом на все сто! Потому что я обратил внимание особенная музыка была в образах Вакха (Александр Иванов) и Эдипа (Игорь Петров), музыкальных аллюзиях от речитатива до конкретного вокала…
Оля, у тебя большой талант. Красиво. Костюмы, задний фон, декорации. Аксессуары, обувь все продумано. Марии Куницкой низкий поклон за декорации и костюмы.
Восхищена и поражена!!!
Актеры молодцы, просто профессионалы, по-другому не скажешь. Прекрасен ваш союз!..
Руководитель Приват-театра Ольга Андреева поражает своим оптимизмом, харизмой и энергией творчества! Мы желаем Вам и дальше идти вперед к высотам творчества вместе, дружно и профессионально! Успехов и удачи коллективу!..
Я не могу назвать себя заядлым театралом, но на спектаклях всегда бываю с удовольствием. Спектакль любительского театра я смотрела впервые. У меня не было уж очень больших ожиданий. Тем ярче было моё впечатление от увиденного. Я не могла оторвать глаз от сцены, мне ни одной минуты не было неловко от игры актёров. Какой интересный замысел соединить греческие трагедии авторов разных эпох. Актёры проявили истинную увлеченность. Пластика и жесты напоминали античные барельефы. Впечатлили корифеи их голоса звучали, как голос Судьбы. Спектакль прошёл на одном дыхании и заставил провести параллели с современным миром и задуматься о гордости и гордыне, о том, как человек противостоит судьбе. Большое спасибо за возможность прикоснуться к творчеству Синей птицы. Желаю коллективу процветания!..
А теперь что? Отдыхать или ещё один спектакль?..
После таких отзывов зрителей невозможно остановить процесс. Седьмая постановка театра произвела сильное впечатление. Исключительно сложный материал для современного театра нашел яркое убедительное воплощение в режиссуре Ольги Андреевой и это не случайная удача. Ольга Андреева кроме богатейшего опыта в своей преподавательской деятельности создала учебно-методическое пособие для студентов колледжа культуры Поэтика Аристотеля. Практика и теоретические изыскания углубили ее режиссерское мастерство. Хорошее образование и истинная театральная культура, которая заключается в следовании заветам великих учителей показывать на сцене жизнь человеческого духа делают театр Ольги Андреевой востребованным в нашей непростой жизни.
В. Чусовская
Сообщение Большой праздник для души: Смотрели с замиранием сердца… появились сначала на SAKHALIFE.RU - Новости Якутии и мира.