Под занавес года: альбомы декабря

В декабре киноиндустрия начинает готовиться к «Оскару», выпуская отличные, громкие фильмы с прицелом на престижную премию. Музыкальному бизнесу в этом смысле равняться не на что, однако перед Новым годом меломанам редко когда удается скучать. Декабрь 2104 в этом смысле не исключение. Under the Radar Vol 1. Уильямс решил пойти по пути Бейонсе и Дэвида Боуи (интересное сочетание) — записать пластинку без всякой рекламы, самостоятельно, наплевав на лейблы. Что может проще — загрузил файлы в Сеть и готово. Но Робби Уильямс все же не хипстерская школота, одними треками ему по статусу не положено отделываться, так что не обошлось без обложки и видеопрезентации. На обложке, правда, красуется голый зад артиста, а в видеоролике Робби в компании любимого кота называет сам себя неприличным словом, а также объясняет, зачем ему вообще понадобилось издавать этот альбом (накопилось много невыпущенного материала). «Под радарами» — действительно сборник редкостей и неизвестных треков, и это куда лучше и веселей, чем два последних официальных альбома Уильямса. Эти песни не перепродюсированы, не вылизаны до идеального состояния, а потому звучат вдохновенно — как звучал артист в первой половине нулевых, когда был на пике формы. В той же презентации Робби сообщает, что эти песни его страшно «прут». Нас тоже. Ждем вторую часть. Sound of a Woman. Канадка норвежского происхождения живет в Бруклине, сочиняет и поет песни, вдохновившись евродэнсом, а по настоящему прогремела в Англии (которая, конечно, тоже Европа, но не совсем). Британские журналисты называют альбом Кайзы Рэй Эллестад идеальным саундтреком ностальгии по девяностым и они почти правы. «Почти» — потому что поп-музыка, бомбившая хит-парады двадцать лет назад, та, с которой сравнивают Кайзу, умом и сообразительностью не отличалась. С иронией там тоже было туго, максимум, на что хватало тогдашних звезд — на китч и пародию (вспомним Aqua). У Кайзы, чей Sound of a Woman вышел на прошлой неделе, все сделано как раз тонко, мило, живо и разумеется, танцевально. Короче говоря, копия с девяностых удалась лучше оригинала. III. С момента воссоединения в 2006-м с Take That все время что-то происходит. Неожиданный триумф Beautiful World и The Circus, первых двух альбомов в новейшей истории коллектива, записанных без Робби Уильямса. Фантастические по отдаче туры. Возвращение Уильямса и еще более (хотя, казалось бы, куда там еще) успешный диск Progress. Очередной тур в классическом составе, вызвавший истерию национального масштаба. Уход Робби (что было понятно). Запись нового альбома. Уход Джейсона Оранжа. Теперь парней трое, и они по-прежнему здесь. Но если вы думаете, что это глупо и смешно — в сорок лет выходить на сцену под брендом мальчиковой группы, то вы путаете Take That с «Иванушками». Гари Барлоу, Марк Оэун и Ховард Дональд в отличной форме, а новые песни — все та же обаятельная поп-музыка с сильными британскими корнями (привет, тени великих, от The Beatles до Элтона Джона). Другое дело, что с каждой пластинкой упаковки этих песен становились форматней и форматней. Апофеоза стал Progress, где аранжировки ваял Стюарт Прайс — злой гений, очень востребованный в конце нулевых после работы с Мадонной. Фирменный прием Прайса — превращать любую песню в дыц-дыц — нежные баллады Барлоу все-таки подпортил. На новом альбоме ему доверили только шесть треков, над другими работал классный человек по имени Грег Керстин, приложивший руку к хитам Бейонсе, Пинк, Ланы Дель Рей, Кэри Перри и многих других. Смысла говорить, как приняли III на родине, наверное, нет — можно догадаться, что хорошо. Лучше всех. Первое место в национальном чарте и очередной рекорд — самый быстрый предзаказ в истории интернет-магазина Amazon. Как вы думаете, после такого уходят на покой? Rock or Bust. AC/DC — символ стабильности в переменчивом мире. Они всегда (почти всегда) звучат одинаково и не озабочены вопросами собственного развития. Проще говоря, Ангуса Янга (гитариста в шортах) и Брайона Джонсона (вокалиста в кепке) не волнует, модные они или нет. AC/DC выше этого. Подобная позиция не только достойна уважения, но и конвертируется в твердой валюте: тяжелый рок-н-ролл, который сочиняют и исполняют эти австралийцы, продается такими тиражами, что не снились иным поп-звездам. Новый альбом, самый лаконичный в их карьере, чуть более 35 минут, создавался в непростых условиях: автор всех риффов (а это для AC/DC половина успеха) Малколм Янг тяжело заболел и вынужденно покинул коллектив. Потом крыша поехала у барабанщика Фила Радда — то ли он кого-то пытался убить, то ли не пытался. Плюс скандалы, пьянство и неадекватное поведение. Пришлось от его услуг отказаться — в туре Радда заменит наемный музыкант. Но машина AC/DC все равно идет вперед, как и положено символам стабильности. Pinkprint. Если AC/DC — машина, то Никки Минаж — танк. А ее новый диск, — если уж продолжать играть в сравнения — настоящий снаряд. Вряд ли кто-то сомневается, что Pinkprint займет первую строчку американского хит-парада, так давно его ждали, и так круто он на самом деле звучит. Это не альбом, а как это водится последнее время у больших поп-артистов, натуральная выставка достижений и статусных имен. Тут вам и Джей Зи с Бейонсе, и Дрейк, Лил Уэйн и Крис Браун, сэмплы из Джесси Уэйр, намеки на ирландскую диву Энию. И, конечно, много-много плоти самой Никки. Есть что послушать, есть на что посмотреть.