Новая выставка открылась в Картинной галерее Псковского музея-заповедника
В цоколе Картинной галереи Псковского музея-заповедника представлена выставка «Золотая палитра», приуроченная к 100-летию яркого художника нонконформиста Алексея Аникеенка.
Алексей Авдеевич Аникеенок родился в 1925 году в городе Пушкин, прошел Великую Отечественную войну, после которой со всей семьей поселился близ Казани, где и прожил большую часть своей жизни. В 1952 году он поступает в Казанское художественное училище, однако уже на этапе обучения не сошелся взглядами с преподавателем и был отчислен. Впоследствии Аникеенок всегда отстаивал позиции современного искусства, не боялся свободы самовыражения в творчестве, за что жестко критиковался местной администрацией и Союзом художников Татарии. В 1970-х переезжает в Псков, где работает над витражами для общественных зданий города.
– Это тот случай, когда можно сказать: «И дольше века длится жизнь!», хоть и Алексей Аникеенок прожил до обидного мало. И последние десять лет жизни Алексея Авдеевича были связаны с Псковом. Музейное собрание его произведений было довольно приличным, около 40 работ. После его смерти мы получили из Петербургского института ядерной физики из Гатчины еще 100 работ. И мы сейчас счастливые обладатели самой крупной коллекции. Аникеенок – человек своего поколения: война, фронт, ранение, безотцовщина. Но если Господь поцеловал человека, то человек найдет способ остаться в бессмертии. Сегодня мы имеем возможность увидеть часть этой совершенно невероятной палитры. Пройдя все ужасы войны, человек сохранил в себе золотое свечение, – подчеркнула генеральный директор Псковского музея-заповедника Светлана Мельникова.
В выставочном зале Картинной галереи представлено 37 живописных полотен, которые были созданы с 1955 по 1978 годы. На выставке возможно проследить эволюцию становления творческого метода художника. Путь Аникеенка начинался с реалистических полотен Фешинской школы Казанского училища, на выставке присутствуют характерные работы, такие как: «Серый день» (конец 1950-х) и «Зима в порту» (1959) с индустриальными и деревенскими пейзажами. Работы данного периода подчеркивают живописное мастерство, которое художник получил в училище. Но живописные приемы и характерные цвета кардинально меняются после поездки на академическую дачу в «Дом творчества» под Москвой от Союза художников в 1960 году. Художник сильно изменил стилистику и эстетику своей живописи. На выставке представлена картина «Автопортрет. На академической даче» (1960). В полотне появляется выразительная плоскость, яркие цвета. На работе виден очевидный переход художника от эстетики реализма к живописи, тяготеющей по стилистике к европейскому искусству начала XX века.
Отдельно следует отметить ряд работ из «Кабацкой серии», относящийся к шестидесятым годам. Художник не участвовал в официальных выставках и не получал заказов, для заработка он играл в местном ресторане джазовые композиции на саксофоне, там и разрабатывалась данная серия. В картинах «Саксофонист», «Ждущие», «Триптих» художник визуализирует жизнь советского человека, которая происходит вне рамок социального служения. Отдых от социальных ролей и раскрепощенность – это то, что оказывается на первом плане в этих работах.
Отдельным столпом стоят пейзажные работы мастера. Они созвучны с методами постимпрессионистов, в частности, с живописью Винсента ван Гога. Аникеенок, вдохновившись способом передачи действительности, вбирает в себя солнечный колорит, пишет вихреобразными мазками, создает как бы декоративную форму полотна, придавая ему фактурность. Но в каждой пейзажной работе есть свойственная Аникеенку ностальгия. В пейзажах у Аникеенка пространство расширяется метафорическим образом, такой микрокосмос можно увидеть в полотнах «Дорога в Моркваши», «Дорога», «Голубой пейзаж».
С этими и многими другими работами вы можете познакомиться в Картиной галерее Псковского музей-заповедника с 2 июля по 10 августа 2025 года.
Заметим, что Псковский музей-заповедник хранит более 140 картин Алексея Аникеенка, и эта коллекция является крупнейшим собранием работ художника в России.