Актуальное искусство: кризис страстности и китчезация прекрасного
Насколько мне известно и видно, проблема творческого порыва присутствует, или, точнее, отсутствует, во всех видах современного искусства - нет шедевров, или их очень мало, одни ремесленные поделки. Но есть некоторые творцы, которые в настоящее время считаются большими русскими художниками. Но что значит - “большой”? И чем отличается от “великий”?
Применительно к искусствам - слово “большой” подразумевает новизну, первичность, уникальность художественного языка и стиля, безошибочно узнаваемых. А вот “великий” применительно к художникам обозначает создание таких произведений искусства, которые создают новое направление, новый язык и манеру. Великих не так уж много. В России есть “великие” для внутреннего потребления, и только один период в русском искусстве считается великим. Это русский авангард начала прошлого века. За два десятилетия своего существования он успел стать краеугольным камнем современной мировой художественной, архитектурной, театральной и кинематографической культуры: это абстракционизм и супрематизм в живописи, конструктивизм в архитектуре, школы актерского мастерства Станиславского и Михаила Чехова, киноязык Сергея Эйзенштейна и Дзиги Вертова. “Броненосец Потемкин” оказал решающее влияние на творчество как Фрэнсиса Бэкона, так и на Квентина Тарантино. Из “Дома Наркомфина” Моисея Гинзбурга выросли практически все крупнейшие архитекторы двадцатого века, почти все лауреаты Притцкеровской премии по архитектуре - от Луиса Кана до Захи Хадид, Ренцо Пьяно и Тадао Андо.
Что самое главное в произведении искусства? Скажу прямо, не ходя вокруг да около риторическими тропами - это страсть. Страсть - это не чувство, и не ум. Это сплав желания, чувства, ума и воли, выражающийся в порыве к действию, будь то половой акт, бросок на врага, спасение друга или создание произведения искусства. О том, кто сейчас создаёт шедевры изобразительного искусства со страстью, читайте в полной версии статьи Августа Котляра.